Les Jurys

Le Jury Officiel décerne la Violette d’Or du Meilleur Film de Fiction, dotée de 3 000€ par la Mairie de Toulouse, parmi une sélection de 8 longs-métrages inédits dans les salles françaises. Il remet également le prix du Meilleur Réalisateur ou de la Meilleure Réalisatrice, de la Meilleure Interprétation Féminine et Masculine, de la Meilleure Musique, de la Meilleure Photographie et du Meilleur Scénario.

Il remet enfin le Prix Nouvelles / Nouveaux Cinéastes, doté de 2 000€ par le Conseil départemental de la Haute-Garonne, qui récompense un·e cinéaste parmi une sélection de premiers ou seconds longs-métrages de fiction, inédits dans les salles françaises.

Christophe Blanc

Réalisateur et scénariste
PRÉSIDENT DU JURY Christophe Blanc est né en 1966 dans la Drôme. Après des études de photographie et d'audiovisuel à l'Université de Marseille il se tourne vers la réalisation et se distingue dès son premier court-métrage Violente, qui reçoit de nombreux prix. Son premier moyen-métrage, Faute de soleil, est présenté à la Quinzaine des Réalisateurs à Cannes en 1995. Une femme d'extérieur, son premier long métrage, avec Agnès Jaoui dans le rôle principal, sort en 2000 et rencontre un très bel accueil critique et public. Depuis, il se partage entre films unitaires de prestige pour la télévision (Goldman pour Canal + avec Samuel Benchetrit) et des projets pour le cinéma Comme Blanc comme neige qui réunit François Cluzet, Olivier Gourmet, Louise Bourgoin, Bouli Lanners et Jonathan Zaccaï. Son dernier film Just Kids avec Anamaria Vartolomei et Kacey Mottet-Klein sort sur les écrans de 5 août 2020. Il prépare actuellement un nouveau long-métrage tout en co-écrivant le premier film de Lionel Hirlé.

Laurence Côte

Actrice et réalisatrice
Après une première apparition à l'écran en 1987 dans Travelling-avant de Jean-Charles Tacchella, l'actrice se fait remarquer en 1989 dans La Bande des quatre de Jacques Rivette qu’elle retrouvera pour Haut-Bas-Fragile quelques années plus tard où elle participera à l'élaboration du scénario. On la retrouve bientôt chez Doillon La Vengeance d'une femme, Godard Nouvelle vague, le tout jeune Arnaud Desplechin avec son moyen-métrage La Vie des morts ainsi que dans le premier long métrage d’Emmanuelle Cuau Circuit Carole, des oeuvres audacieuses et souvent graves qui viennent conforter son image d'égérie du cinéma d’auteur. C'est dans le film d'André Téchiné Les Voleurs qu'elle obtient sa notoriété en jouant aux côtés de Catherine Deneuve et Daniel Auteuil et décroche ainsi le César du Meilleur Espoir Féminin en 1997. D’autres genres de films viennent ensuite enrichir sa filmographie : le drame urbain avec Un pur moment de rock n’roll de Manuel Boursinhac, la comédie dramatique avec Je règle mon pas sur le pas de mon père de Rémi Waterhouse ou encore le thriller avec La chambre des morts, sans oublier la comédie avec Nos enfants chéris de Benoît Cohen, film qui donnera naissance à une série TV de deux saisons, dans lequel elle conservera son rôle de baba new-age. Laurence Côte a réalisé aussi des courts-métrages dont le dernier, La Mère à boire, avec Emmanuelle Devos. Au théâtre, elle a notamment joué avec Patrice Chéreau dans Le temps et la chambre de Botho Strauss et dans Hôtel des mondes d’Éric-Emmanuel Schmitt où elle a été nommée dans la catégorie révélations aux Molières 1999. Dernièrement, elle a joué dans Un mois à la campagne d’Ivan Tourguéniev, mis en scène par Alain Françon, dans Chaise d’Edward Bond, mis en scène par Maryse Estier et dans Les innocents, Moi et l’Inconnue du bord de la route départementale de Peter Handke et Un chapeau de paille d’Italie, de Labiche, spectacle nommé aux Molières 2024, mis en scène à nouveau par Alain Françon. Elle vient de tourner dans L’amour et les forêts de Valérie Donzelli, Monsieur le maire de Michel Tavares et Karine Blanc, Comme une louve de Caroline Glorion et Le Tableau volé de Pascal Bonitzer. Elle a tourné dernièrement dans Le Choix du pianiste de  Jacques Otmezguine et dans Maigret de Pascal Bonitzer et joué au théâtre de la Reine Blanche pour Les Plaines de la Calamité d’Alice Schwab ainsi qu’au Lavoir Moderne et au festival d’Avignon pour Roberto Zucco de B-M Koltès mis-en-scène de Rose Noël et qui sera repris en 2026 au théâtre 14.

Connie Martin

Directrice de la photographie
Diplômée de l’Université du Cinéma de Buenos Aires (FUC), Connie Martin commence sa carrière en France comme assistante caméra auprès de cinéastes tel·les Chantal Akerman, Claire Denis, Raúl Ruiz ou Manoel de Oliveira. De retour en Argentine, elle signe l’image de plusieurs longs-métrages, fictions et documentaires. Son parcours se construit entre l’Amérique latine et l’Europe, au fil de collaborations avec des cinéastes aux univers singuliers. Elle intervient également à La Fémis auprès des étudiant·es de première année.

Le Jury Documentaire décerne, parmi une sélection de 6 longs-métrages inédits dans les salles françaises, le Prix José María Berzosa, doté de 2 000€ par la Région Occitanie.
Documentariste né en Espagne, José-María Berzosa (1928-2018) a réalisé l’ensemble de sa carrière en exil au sein de la télévision française qu’il a marquée par son sens de l’observation, son humour et son engagement. Avec ce prix, le festival revendique son héritage.

Simon Blondeau

Programmateur
Simon Blondeau programme et anime les séances à destination des enfants et des scolaires au cinéma l'Atalante de Bayonne. Sa cinéphilie l'amène également à animer les séances de patrimoine. Il est aussi formateur et intervenant dans le cadre de Lycéens et Apprentis au cinéma. Il a occupé un poste de chargé de distribution pour Gabarra Films et mène différents projets de collaboration transfrontalière entre la France et l'Espagne.

Jérôme Ferret

Enseignant-chercheur
Jérôme Ferret est sociologue, maître de conférences HDR (EHESS) à l’Université Toulouse Capitole et à la Maison des Sciences de l'Homme et de la Société de Toulouse (CNRS). Il travaille sur la violence politique et sociale et ses représentations dans les sociétés ultra-contemporaines, en particulier en Espagne. Il a récemment participé au documentaire Il était une fois As Bestas de Rodrigo Sorogoyen (Folamour Productions pour Arte).

Anahit Simonian

artiste pluridisciplinaire
Anahit Simonian est une artiste pluridisciplinaire (réalisatrice, scénariste, compositrice et pianiste) qui vit et travaille entre l’Espagne et la France. Elle a collaboré avec les réalisateurs tels que Bertrand Tavernier, Isaki Lacuesta, Meritxel Colell, José-Luis Guerin, Lluis Miñarro, Eric Pauwels, en écrivant plus de 45 bandes sonores originales, dont certaines ont été présentées et récompensées lors de festivals de films renommés tels que San Sebastián, Rotterdam, Leipzig, Malaga, Guadalajara, festival Nara au Japon….  et avec les institutions comme Musée D’Orsay, La Cinémathèque de Catalogne, Musée MACBA, Musée FriArt à Fribourg, Musée Hermitage à St-Petersbourg et également avec ARTE France et Canal Plus… En 2021 elle est invitée à participer à la Berlinale Talents du Festival du Film de Berlin en qualité de réalisatrice et compositrice. Actuellement elle prépare son premier long-métrage documentaire de science-fiction La Cuerda Invisible (coécrit avec Guillaume Poussou et produit par EddieSaeta/ Lluis Miñarro). Elle est cofondatrice avec Guillaume Poussou de « L’Agence des Voyages Invisibles » : un collectif d’artistes et de rêveurs, qui réunit plus de 40 cinéastes, musiciens, écrivains, artistes visuels de 14 pays.

Composé d’étudiants sélectionnés par le CROUS de Toulouse-Occitanie, le Jury Étudiant décerne le Prix Étudiant Nouvelles/Nouveaux Cinéastes parmi une sélection de premiers ou seconds longs-métrages inédits en France. Le film primé fera l’objet d’une tournée, soutenue par le Conseil départemental de la Haute-Garonne, dans les salles du département en 2025.